█ CD
█ < 윤이상 CD 음반 4집 Isang Yun CD > █
█ 2005 Internationale Isang Yun Gesellschaft e. V. █
█ 2005년 국제 윤이상 협회 제작 █
▉ Seven Etudes for cello solo by Isang Yun
Cello Etüden Ⅱ, Ⅴ von Isang Yun
▉ 트랙 2. 첼로를 위한 7개의 연습곡 7 Etudes for solo cello by Isang Yun (1993)
█ 제 2번 레제로 2. Leggiero
█ 이 명 진 ( 첼로 ) Myung JIn Lee (Cello)
█ 2002년 7월 27일 - 베를린 예술대학 콘체르트잘 분데스알레 녹음
Konzertsaal Bundesallee, Hochschule der Künste, Berlin
▉ 트랙 4. 첼로를 위한 7개의 연습곡 7 Etudes for solo cello by Isang Yun (1993)
█ 제 5번 돌체 5. Dolce
█ 이명진 ( 첼로 ) Myung JIn Lee (Cello)
█ 2002년 7월 27일 - 베를린 예술대학 콘체르트잘 분데스알레 녹음
█ 윤이상은 첼로를 자신의 악기로 삼아 독주곡이나 협주곡 뿐 아니라 다양한 편성의 실내악에도 자주 편성했는데, 첼로 독주곡의 경우 '활주' 와 이 연습곡이 종종 연주되곤 한다. 물론 장르대로 여러 기교를 숙달하기 위한 연습곡 용도로 쓰일 수도 있지만, 쇼팽의 연습곡이나 윤이상 자신의 플루트 연습곡들처럼 공연에서도 충분히 어필할 수 있는 곡의 역할을 할 수 있다.
90년대 작품답게 한층 유화적인 모습이며, 곡 표정 기호에 충실한 연주를 요구하고 있기 때문에 기교 보다는 표현력의 향상을 위해 쓴 연습곡들로 여겨진다.
이 곡 모두 한국 출신 첼리스트 이명진이 연주했는데, 슈투트가르트 음대에서 러시아 첼리스트인 나탈리아 구트만에게 배웠고, 현재 동아대학교 기악학과 교수로 재직하며 교육과 연주 활동을 병행하는 연주자이다.
수록된 음원들은 2002년 7월 27일에 베를린 예술대학의 콘체르트잘 분데스알레에서 스튜디오 녹음이다.
█ 트랙 3. 오보에 독주를 위한 '피리' (1971)
█ 하인츠 홀리거(오보에)
█ 1977년 9월 17일 - 스위스 바젤 방송국 녹음
█ 윤이상과 친분을 맺었던 연주가들 중에는 해당 악기의 달인들이 꽤 많았는데, 오보이스트들에게 최고로 손꼽히는 홀리거도 마찬가지였다. 오보에+하프를 위한 2중 협주곡, 오보에+하프+비올라를 위한 소나타 등 오보에가 들어가는 실내악 대부분이 홀리거를 위해 쓰여졌는데, 이 ( 홀리거가 아니라 게오르크 메어바인이라는 오보이스트가 초연했다) 은 아무런 반주 악기도 없이 오로지 오보에로만 기교와 표현력을 선보이도록 구성되어 있다.
음역의 높낮이 뿐 아니라 입으로 숨을 내쉬면서 코로 숨을 동시에 들이쉬는 순환호흡, 불협화음에 가까운 다중음을 구사하는 멀티포닉스, 플러터 텅잉, 다양한 비브라토 등이 난무하면서 서정적인 악기라는 이미지를 꽤 많이 부수는 곡을 선사하는데, 어려운 탓에 한동안 홀리거 외에는 초연자인 메어바인과 동독 출신의 오보이스트 부르크하르트 글레츠너 등 극소수의 오보이스트들만 연주했다고 한다.
윤이상의 생일이었던 1977년 9월 17일에 스위스의 바젤 방송국 스튜디오에서 제작된 음원인데, 다만 녹음을 담당했던 방송국 측에서 마스터 테이프를 분실했다고 해서 이 음원 만은 LP를 복각해 제작했다.
█ 트랙 1. 교성곡(칸타타) '사선에서' (1975)
█ 에른스트 게롤트 슈람(바리톤),
RIAS 실내 합창단 여성부,
지그몬트 자트마리(오르간),
베를린 졸리스텐 앙상블
지휘 우베 그로노스타이
█ 1979년 1월 24일 - 베를린 녹음
█ 에른스트 게롤트 슈람(바리톤), RIAS 실내 합창단 여성부, 지그몬트 자트마리(오르간), 베를린 졸리스텐 앙상블/우베 그로노스타이
█ 1960년대 후반에 한국에 납치되어 겪게 된 고문과 재판 후, 윤이상 작품에는 알게 모르게 사회 비판적인 요소들이 많이 더해지기 시작했다. 가사가 들어가는 성악곡들도 마찬가지였는데, 이 곡에서는 반나치 운동을 주도했다는 혐의로 투옥되어 전쟁 종결을 불과 며칠 앞두고 총살당한 지정학자 알브레히트 하우스호퍼가 모아비트 감옥에서 마지막으로 남긴 소네트를 택했다. 거기에 추가로 구약성서의 전도서, 이사야, 고린도후서 구절이 추가로 붙어 전체 텍스트를 이루고 있다.
여성 합창은 대체로 성서 구절을 부르거나 낭송하며 구원의 목소리를 내지만, 바리톤 독창은 거기에 반문하거나 회의하기도 하면서 하우스호퍼가 겪은 자살 충동을 비롯한 내적 갈등을 드러내는 식으로 진행된다. 오르간과 플루트+오보에+트럼펫+트롬본+타악기로 구성된 기악 파트는 곡의 분위기에 따라 합창이나 독창을 보좌하기도 하고, 타악기와 금관악기의 폭력적인 연주로 공포와 고통의 분위기를 묘사하기도 한다.
수록된 녹음은 2010년 현재도 이 곡의 유일한 음원으로 기록되고 있는데, 1979년 1월 24일에 베를린의 그루네발트 교회에서 녹음한 것으로 되어 있다. 다만 공연 실황이나 방송용 녹음은 아니었고, 이 곡과 아래 소개할 '피리', '현자' 를 LP에 쓸 목적으로 제작된 스튜디오 녹음이다.
█ 트랙 5. 교성곡 '현자' (1977)
█ 칼-하인츠 뮬러(바리톤)
에른스트 젠프 합창단
베를린 인스트루멘탈 앙상블
지휘 페터 슈바르츠
█ 1977년 6월 8일 - 베를린 녹음
█ 이번 앨범 커버는 윤이상 2집 때와 비슷하게 수묵화가 곁들여진 한시로 되어 있었다. 한시 제목은 '복(福)' 이고, 작가는 알파벳으로 'Kinan'이다.
█ 칼-하인츠 뮬러(바리톤), 에른스트 젠프 합창단 단원들, 베를린 인스트루멘탈 앙상블/페터 슈바르츠
█ '사선에서' 의 후속곡 격으로 작곡된 곡인데, 마찬가지로 바리톤이 독창으로 되어있다. 다만 합창부의 경우에는 남녀 혼성 합창을 사용하고 있고, 기악부도 플루트+오보에+호른+트럼펫+트롬본+현악 5중주(바이올린 2-비올라-첼로-콘트라베이스)+하프+타악기로 확대된 모습이다.
가사는 발터 뵈트허가 작성한 텍스트를 기본으로 노자의 도덕경과 구약성서의 전도서를 발췌해 차용했는데, 다만 여기서는 '사선에서' 처럼 가사에서 직접적인 갈등이나 고통을 묘사하기 보다는 다소 추상적이고 막연한 입장을 취하고 있다. 한치 앞을 내다보기 힘든 혼란스러운 사회상을 반영하고 있다는 시각으로도 볼 수 있을 듯.
동서양의 두 현자들인 노자와 솔로몬의 '가르침' 은 후반부에 성악부가 노래하며 시작되지만, 기악부가 동조하는 것은 아니다. 현시창을 묘사하듯이 타악기 주도로 나오기도 하고, 첼로나 목관 독주로 다소 감상적인 선율을 풀어내며 비탄조의 기분을 나타내기도 한다. 물론 마지막에는 '사선에서' 처럼 구원을 나타내는 듯이 밝게 끝을 맺는다.
수록된 음원은 1977년 6월 8일에 베를린의 예수 그리스도 교회에서 스튜디오 녹음된 것인데, '사선에서', '피리' 두 곡과 함께 1979년에 베를린 선교회의 동아시아 분과에서 제작한 LP로 처음 출반되었다.
█ 홈페이지 █ http://byundaeri.tistory.com/600
